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中廣新聞網 新聞大解讀 胡忠信專訪鍾榮光

2012_08_24 中廣新聞網 新聞大解讀 胡忠信專訪鍾榮光 配合典藏展照片 13'24''

GOOD TV 天使在我家 愛,讓全家動起來 特別來賓

怡宣是一個智能障礙的孩子,靜純媽媽細心教養她長大,曾一度因為孩子的障礙逃避不想面­對,但是後來仍細心教育她,希望社會能夠給他們這樣的家庭支持,怡宣喜歡拍照,媽媽送­她一台相機,希望能全家一起去拍照,圓夢計畫中安排了攝影藝術家鍾老師帶他們去陽明山­拍照,教導怡宣

佳音電台 從鏡頭看人生—鍾榮光的故事

山腳長大的男孩鍾榮光,和山野成長的女孩宋珮結婚,
在異國進修時,尋到生命愛的動力,改變他們的藝術觀及未來的發展。名攝影家鍾榮光,長在中央山脈尾端,山明水秀的屏東鄉間。他經常在純淨的自然界,與自己對話。

鍾榮光的「影像創作理念」

就創作的範疇而言,我認為攝影是一種「感覺」的發現與呈現,也就是一種新的視覺經驗與潛意識影像的融合,它所強調的正是「觀點」。影像創作者在「感受與觀察」的能力上要夠準確,不只是單純的用眼睛「注視」而已。因此,要能「想得到」,才能「看得到」,然後才會「拍得到」。

抓住永恆的瞬間--鍾榮光的鏡頭人生 宇宙光專訪

鍾榮光,一個來自屏東縣高樹鄉的男孩,在就讀輔仁大學英文系期間,接觸了相機,畢業後決定出國學習專業攝影,並且以攝影創作作為終生努力的目標。想知道鄉下男孩如何走上專業舞台,幾經危難仍堅持人生方向、創作不輟的故事嗎?帶您一覽鍾榮光的鏡頭人生!

GOOD TV 客家新事 不一樣的客家眼光 鍾榮光

佳音下午茶【訪張曉風及鍾榮光談鍾榮光的攝影展】

從事攝影工作三十多年的鍾榮光目前正將他的作品做了整理展出,節目中訪問了作家張曉風以看展者的身分談他的作品,也訪問了鍾榮光先生談他的創作及一路走來的心境。

剎那間的永恆-鍾榮光、宋珮 GOOD TV 真情部落格 李晶玉 專訪

走進鍾榮光「光影旅者」攝影展,每一幅作品的背後都有著動人的故事。大學才開始接觸攝­影的鍾榮光,初試啼聲便令業界驚豔,與生俱來敏銳的感受力與細膩的情感,讓他的攝影作­品,再再展現豐富且多層次的內涵,而鍾榮光所定義的攝影,不只是按下快門的剎那,而是­對生命永恆的深

1982-1984

鍾榮光「生活&創作」影像回憶錄1982-1984年共29張照片

1977-1981

鍾榮光「生活&創作」影像回憶錄1977-1981年共21張照片

徐明景【信不信由你】作品 -- 鍾榮光老師評析

這是一幅類似編導式的嘲諷性作品,其中帶有敘述的意味。作者運用人物左右翻轉與時差位移的並置手法,創造出一種近似荒謬且曖昧不明的舞台式劇場圖像。

林芙美【圓轉如意】作品 -- 鍾榮光老師評析

這是一幅半抽象的心象式作品,帶點淡淡的「禪意」,令人有種空靈的「超現實」遐想。畫面中出現的實體雖然不多,但從左上方受光照射的木質物件中,約略可知現場是一處古老而簡樸的居所角落。

黃國彥作品 -- 鍾榮光老師評析

攝影/ 黃國彥 撰文/ 鍾榮光

李尚謙【紅牆系列】作品 -- 鍾榮光老師評析

攝影/ 李尚謙 撰文/ 鍾榮光

王宣凱作品 -- 鍾榮光老師評析

攝影/ 王宣凱 撰文/ 鍾榮光

八八水災兩年後重返荖濃溪畔 2011 屏東 高樹

1980年的夏日,剛下過一場雷陣雨的傍晚,我獨自來到屏東家鄉荖濃溪邊,靜靜地讓自己浸淫在雨後的情境中。

凝聚的一刻

攝影/ 鍾榮光 插畫/ 宋珮 撰文/ 宋珮
節錄自【光與影的二重奏】
近代攝影潮流主張單張的照片不足以表達完整的意念,傳遞觀念需要一系列的照片才能做到。而藉著多張影像記錄攝影者思考的過程也遠比最後成品重要。不過,從這個的角度尋思下去

致敬

攝影/ 鍾榮光 插畫/ 宋珮 撰文/ 宋珮
節錄自【光與影的二重奏】
藝術的精神可以是一種祈禱、一語表白,是沉澱的思緒,是美的具體實現。然而作為祈禱、表白,或是真實的體驗美,都必定要透過愛的途徑,並且因為愛的緣故,藝術轉化為一份禮物

祈禱者

攝影/ 鍾榮光 插畫/ 宋珮 撰文/ 宋珮
節錄自【光與影的二重奏】
圖畫和攝影都是所謂的視覺藝術,訴諸於視覺感官,觀賞者往往經由描繪或是拍攝的畫面聯想現實世界,甚至把現實生活的經驗應用進去,比如說,照片裡如果出現了尖銳的東西,可能

明喻與暗喻

攝影/ 鍾榮光 插畫/ 宋珮 撰文/ 宋珮
節錄自【光與影的二重奏】
歐陽修詞〈采桑子〉描寫遊湖所見,說:「行雲卻在行舟底,空水澄鮮。俯仰留連,疑是湖中別有天。」令人讀罷腦中立刻出現圖畫,想像小舟緩緩劃過水面,流雲映在清澈水裡,船上

光影交織的瞬間

攝影/ 鍾榮光 插畫/ 宋珮 撰文/ 宋珮
節錄自【光與影的二重奏】
藝術史家詹姆斯‧艾爾金斯在《繪畫與眼淚》這本書裡,探討什麼樣的圖畫能讓觀眾掉淚。他發現二十世紀的繪畫不再像十八世紀以感動人心、引人入勝為目的,而是偏向智性、好用反

人文風景

攝影/ 鍾榮光 插畫/ 宋珮 撰文/ 宋珮
節錄自【光與影的二重奏】
藝術作品中,有自然與人文景觀的搭配,似乎比僅有其中一種更耐人尋味。這個道理和詩詞有異曲同工之妙,詩人往往由景而生情,寫詩大都從描述自然和人文景觀開始,然後賦予意境

心石 1985 美國 亞利桑那州

我與妻子宋珮於1985年11月24日感恩節當天,選擇了我們生命中共同的信仰,為了紀念這個重要的轉捩點,聖誕節前夕

夜晚的樹(二)〈紀念二姊過世49天〉 2013 台灣 中壢

在夜晚街燈的光照下,仰望老樹糾結的氣根,彷如從天而降的流星雨,也像是遊樂場的旋轉飛椅,其實更像是二姊長長的秀髮。

夜晚的樹(一)〈紀念二姊過世28天〉 2013 台灣 台南

在人工光源照明下,五棵緊密相連的矮樹,在夜空下散放出冥色般的光澤,它們彼此依附的樹形,巧妙地形塑出行進中的大貓樣態。

巨木 1985 美國 加州

高山上的巨木,刻有自然留下的印記,展現出強大而外放的力量,孤傲中帶點莊嚴

行經草原 1984 美國 加州

1983年,初抵美國的芝加哥,是在冰天雪地的冬季度過的,對一個未曾遠離國門的遊子來說,確實是件嚴苛的考驗。

白屋 1985 美國 加州

燈塔的白牆,因著午後的陽光,顯得更加地耀眼。白色欄杆框出的一小塊地方,交織著不同的影子,在藍天與觀光客的搭配下,呈現出令人窒息的氛圍。

荒漠之路 1987 美國 加州

這是一幅採取高角度「死谷」沙漠鹽地的「半抽象」造形風景作品。整幅畫面的色彩似是「渲染」而成,深淺之間有著細微的變化,蜿蜒曲折的小路像是「寫」在地上的書法線條。

有風景的房子 1987 美國 加州

視覺意念的形成,是經驗累積與逐步省思的結果。有了「內之內」與「內之外」的視覺經驗,再加上從古典音樂中感受到的潛意識影像,成就了似乎在比利時畫家Rene Magritte畫作中才可能出現的超現實情境。

奇詭組合 1985 美國 加州

加州某處海邊,從牆上的時鐘可以看出已近黃昏,此時遊客都已散去,然而有個人依舊坐在長椅上。此刻的他可能正高興地欣賞海景,也可能內心充滿掙扎,對人生感到茫然,又或許他正在等候某人,甚至想念遠方的親人或愛人。

黃土牆 1996 台灣 新竹

這是一幅結合「純藝術」觀念與「人文」精神的「半抽象」作品。右半邊的土牆,幾乎佔了整個畫面比例的三分之二,其間又以不規則的曲線,分成黃、黑二半,乍看之下,就像是畫在牆面上的地圖

後院 1996 台灣 屏東

記得小時候,總喜歡在下雨天,跟鄰家玩伴一起窩在家裡的後窗邊,伸手接屋簷上滴下的雨水,並聽雨水打在葉面上的聲音,甚至垂下釣竿,釣釣草叢裡的青蛙…。

風中的海鳥 1986 美國 奧瑞岡州

1986年夏天,我與宋珮一同開車前往加州北方的奧瑞岡州,打算探訪留美時,因公殉職的青年攝影家謝嘯良先生曾待過的小鎮幽靜(Eugene)。

垂釣 1985 美國 加州

現代人為了逃離都市叢林所帶來的機械文明,紛紛投身自然,寄情山水,希望藉著返璞歸真的田園生活,尋回起初那份早已失落的心靈歸屬。

佇 1982 台灣 台東

這是我1983年7月赴美留學之前,於美國文化中心舉辦的第一次個展裡,在台灣拍攝的最後一幅作品。它不但代表了我早期作品的轉型,更隱喻著新作品表現風格的來臨。

匆匆 1985 美國 加州

下著毛毛雨的海邊,空氣顯得特別沈悶,海上不時飄來陣陣冷風,令人感到有股寒意,面對淒清的海景,一份寂寞之情襲上心頭。畫面右方,穿紅色套頭毛衣的女人,是我的妻子,她獨自佇立海邊,

路標 1985 美國 新墨西哥州

1986年是我在留美期間,較為矛盾的一年,促成這種結果的背後因素,應該算是1985年的下半年,內心所引起的一些變化了。記得當年的夏天,也就是剛接觸教會不久,我與妻子宋珮一同開車至加州北方旅行攝影,有一天傍晚,我們來到一處湖邊(Mono-Lake),宋珮看到岸邊

窗外有雲 1997 台灣 新竹

以有限的平面空間,透過黑白分明的高反差圖案,訴說歲月在人文環境中,遺留下的刻痕。畫面中灰白水泥的修補痕跡,增添了立體空間被壓縮成平面的一種視覺錯亂效果。

牆上老屋 1997 台灣 高雄

面對風雨摧殘過的老牆,激起童年時期無限的追憶。祖父母、外公婆、姑媽們的住宅環境,還有自己兒時的玩伴,歲月無情,人去樓空,老屋依舊,

內之內 1985 美國 亞利桑那州

拍攝角度的選擇與景物環境元素的巧妙運用,常能讓平淡無奇的寫實畫面,產生超現實的奇幻效果。

荒原之路 1981 台灣 澎湖 龍門

「生命中有二條路,但只有一盞最終的燈火,內心真實的信仰,會引領我尋到那通往燈火的路。」

晨曦中的教堂 1996 埃及 西奈山

西奈山位於埃及境內,標高2885公尺,是座花崗岩堆疊而成的不毛之山,然而它座落曠野中的那股壯闊恢宏氣勢,卻不得不令人讚嘆造物主的神奇。

愁外遠山青 1978 台灣 宜蘭 太平山

是雲還是霧?它載滿了空氣中的水氣,隨風飄散。遠山在雲霧散開的彼端,呈現出一條清明的稜線,使緊繃的心緒,得到暫時的舒解。

交響葉 1995 台灣 宜蘭 太平山

大自然的變幻,充滿了神奇,處處蘊藏著無比的潛能,讓人從中得到力量,獲得啟示。透過自然,我領受到「內斂與外放」的精神。

浩劫後 1986 美國 奧瑞岡州

這幅作品,藉著前景的二棵樹幹,將觀者的視線導引至中景的樹枝,再延伸至遠處的樹幹群。整個畫面看似凌亂,卻變化有序。,像是一首雄渾的交響樂,悲壯中帶有淒涼;高反差的黑白階調,更強化了這種氣息。

節奏 1980 台灣 台東

1980年大學畢業後,我展開了攝影生涯中第一次的旅行創作,目標是台東的海岸景觀。由於曾經受過嚴格的陸軍三十三師野戰部隊訓練,所以決定以負重行軍的方式,讓自己更親近自然。隨身的背包,除了相機、腳架之外,還有衣物、食品、罐頭、泡麵、帳棚、汽化爐…等

源 1980 台灣 屏東 高樹

我的影像創作源於山中的自然景物,是那份令自己心靈悸動的莫名力量,激發了表達的渴望。1980年的夏日,剛下過一場雷陣雨的傍晚,我獨自來到屏東家鄉荖濃溪岸邊,靜靜地讓自己浸淫在雨後的情境中。

佳音電台 藝論紛紛 攝影家鍾榮光專訪

鍾榮光接受佳音電台主持人咖啡貓節目藝論紛紛的專訪